Мне думается, что самое интересное в искусстве – личность
художника,
и если она оригинальна, то я готов простить ему тысячи ошибок.
Сомерсет Моэм
Попробуйте быть оригинальным там, где им быть невозможно.
Напрягитесь и найдите отличия там, где их нет…
Алан Цхурбаев
Насыщенно-зеленый, ярко-красный, бледно-розовый, небесно-голубой… Ее полотна привлекают внимание, завораживают и, самое главное, создают настроение. Поклонники ее таланта и просто зрители отмечают, что ее картины производят впечатление, оставляют теплый след в душе и еще долго после просмотра не покидает ощущение сопричастности увиденному.
Ирина Хугаева – так зовут свободного художника (определение нашей героини), выпускницу факультета искусств Северо-Осетинского государственного университета, персональная выставка которой «Главное – внутри» открылась 19 мая в культовом месте – кафе-галерее «Леонардо».
Ирина, ты помнишь свой первый рисунок?
Дайте подумать… Нет, к сожалению, не могу вспомнить… Я помню другое, мои первые профессиональные шаги – обучение в художественной школе имени Тавасиева. Ирина Михайловна Устинова – человек, благодаря которому я полюбила изобразительное искусство. Мы очень часто просто разговаривали, она обращала мое внимание на все, что нас окружало, на капли дождя на стекле, на оттенки цвета первого снега, на распустившиеся листья деревьев. Она использовала очень интересные приемы, например, при работе с гуашью, подводила нас к запотевшему окну и на нем показывала технику работы. Таких воспоминаний много. Художественная школа – один из самых счастливых периодов моей жизни, очень интересный и насыщенный. Вопрос с выбором жизненного пути для меня был решен уже в те годы, поэтому мое поступление на факультет искусств СОГУ было вполне закономерным.
Шалва Бедоев на открытии твоей выставки сказал, что задача факультета искусств и его как учителя – научить художника свободе творчества. Удалось ли твоему учителю воспитать в тебе свободного художника?
Мне кажется, удалось… Дух свободы – это особенность атмосферы на факультете, которую создали такие мастера как Шалва Бедоев, Казбек Басаев, Магрез Келехсаев, Ахсар Есенов, Марина Перова и другие. Шалва Евгеньевич прав – на факультете нам дали свободу творчества, поэтому я называю себя свободным художником, свободным от догм. И еще, именно здесь я поняла, что ждать вдохновения – это все равно, что считать звезды на небе. Надо работать и расширять свой кругозор. Невозможно написать библейский сюжет, не прочитав библию, конечно, изобразить что-то можно, но это будет раскраска, а не искусство.
Ты затронула тему литературы в изобразительном искусстве, а какую роль играет литература в твоем творчестве?
Важную! Это тот фундамент, на котором строится мое мировосприятие, источник, из которого черпаешь каждый раз что-то новое. Это эмоции, которые порой не дают покоя до тех пор, пока ты не придашь им форму, не выльешь на холст, где они обретут свое звучание в цвете. Я человек эмоциональный, как губка все впитываю, пропускаю через себя. Когда я стою перед мольбертом, всякий раз волнуюсь, как перед свиданием.
И кто из писателей на тебя производит впечатление, питает тебя эмоциями?
Среди любимых – А. Чехов, И. Бунин, А. Алексин; особые, ни с чем не сравни